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“秉承传统，师古创新”记老庄其人其画——陈十田
2017-10-20 15:08:03 来源： 评论：0 点击：
中国画是中华民族传统文化的重要组成部分，在历史的长河中闪耀着其独有的璀灿的光芒，从东晋的人大于山、水不容泛；唐代的金碧山水；五代的全景山水到宋代的文人画；再到元四家；到明四家的盛行以及清
中国画是中华民族传统文化的重要组成部分，在历史的长河中闪耀着其独有的璀灿的光芒，从东晋的“人大于山”、“水不容泛”；唐代的“金碧山水”；五代的“全景山水”到宋代的“文人画”；再到“元四家”；到“明四家”的盛行以及清代的“复古派”和“创新派”；直到近代传统山水画的再度兴盛，无不是中国历代山水画家们随着社会的发展和对山水画艺术孜孜不断的追求而成就了历史的不朽的辉煌。时下中国山水画艺术氛围总体还是积极向上的，延续着繁荣的态势，但是，这种繁荣的局面背后却难掩浮躁之风，存在着摒弃传统，追求个性时尚，不断花样翻新的急功近利的倾向，所以，在当下中国山水画要守住传统，回归古典继承创新尤为重要。
继承传统，回归古典，在传统中创新，在继承上发展，是当代中国山水画新的遵循的宗旨，老庄在这一选择上是高明的，其在于对传统的明智选择和优化运用。这种选择是符合中国山水画发展规律的，也是符合当下中国山水画发展的主流形势。继承传统，讲求的是对传统的学习，接受和阐释，师古人如乘“渡河宝筏”，否则如“赤身击水”，继承传统必须彻底弄懂古人的笔墨技法，更要领悟其精神、内涵、同时把自己的个性情感注入其间，方能构建自己的风范，在这一点上，老庄是深喑其旨的，为此，他在研究古法的过程中，认真揣摩历代山水画诸流派的笔墨技法和艺术渊源，品察名家作品中的妙理神韵，从前人的作品中汲取到丰富营养，兼收并蓄为已所用。前人黄公望、沈周显然对老庄助益很大，老庄吸收并努力拓展了沈周的用笔，并把黄公望的笔墨技法合理有效地融于写生和创作中，成功构建起了通往传统的路径，从而形成了属于自己的中国山水画语言符号。
中国山水画要在继承传统中创新，摹古不泥古，学古而能化之，有法而不拘法，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，这是对山水画最核心的要求，为此，老庄大量运用“古人为师”、“造物为师”这一思想，并付诸行动，“用古人格法，不用古人丘壑”，以古人的法度体悟自然法则，通过对自然景物进行全面仔细的审美观照和把握，体悟宇宙天地的造化生机，把客观之自然为胸中之自然，做到“自然丘壑内营”为山水精神，如他的太行、肇庆、广西、黄山、北京十渡等地的写生作品等均体现出这种追求，并取得了很大的成功。
老庄善作山水条屏，四尺，六尺，乃至八尺条屏，却能随心所欲，信笔生发，在无数的皴擦渲染中烟生云起，幻化出一派勃勃生机。本期刊登的两组四条屏，用笔生辣，骨法洞达；用墨纯雅，气韵生动，高古典雅。山之雄奇，水之明净，云之飘逸，烟之苍茫，无不在其笔下自由挥洒。他善用书法的篆书线条和墨色的浓淡来表现山石、烟云的变化，逸笔草草，随意赋形，笔笔生发。大自然气象万千的晴间变化，在其笔下渐开佳境，分明是远古的风烟从宋元的山水中飘来，这是他在几十年的中国山水画探索中，找到了属于自己的中国画精髓的笔墨感觉。
古人言“画乃心声”、“画如其人”，品画格可察画家之性情操守。从老庄的画作中不难看出先生的真性情，其画风之古也显现出老庄的好古之心，古道热肠，仗义疏财；其画苍润古厚，也体现出先生的为人朴实厚道真情实意。与老庄交谊，有长者风，有挚友情，这些都与其画相互印证。
中国山水画创作的根本要求，是画家能否在传统的法度中感悟出新理，对前人的优良经验做更新储存，结合自己的体认，创作出与时代共鸣具有深刻内涵和完美意义的艺术作品。老庄人生阅历丰富，地域生活多处，浸淫书画艺术多年，其为人品格高尚，为艺格局高古，可知艺途定高远，画作更精良。吾钦佩且恭贺之。
继承传统，回归古典，在传统中创新，在继承上发展，是当代中国山水画新的遵循的宗旨，老庄在这一选择上是高明的，其在于对传统的明智选择和优化运用。这种选择是符合中国山水画发展规律的，也是符合当下中国山水画发展的主流形势。继承传统，讲求的是对传统的学习，接受和阐释，师古人如乘“渡河宝筏”，否则如“赤身击水”，继承传统必须彻底弄懂古人的笔墨技法，更要领悟其精神、内涵、同时把自己的个性情感注入其间，方能构建自己的风范，在这一点上，老庄是深喑其旨的，为此，他在研究古法的过程中，认真揣摩历代山水画诸流派的笔墨技法和艺术渊源，品察名家作品中的妙理神韵，从前人的作品中汲取到丰富营养，兼收并蓄为已所用。前人黄公望、沈周显然对老庄助益很大，老庄吸收并努力拓展了沈周的用笔，并把黄公望的笔墨技法合理有效地融于写生和创作中，成功构建起了通往传统的路径，从而形成了属于自己的中国山水画语言符号。
中国山水画要在继承传统中创新，摹古不泥古，学古而能化之，有法而不拘法，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，这是对山水画最核心的要求，为此，老庄大量运用“古人为师”、“造物为师”这一思想，并付诸行动，“用古人格法，不用古人丘壑”，以古人的法度体悟自然法则，通过对自然景物进行全面仔细的审美观照和把握，体悟宇宙天地的造化生机，把客观之自然为胸中之自然，做到“自然丘壑内营”为山水精神，如他的太行、肇庆、广西、黄山、北京十渡等地的写生作品等均体现出这种追求，并取得了很大的成功。
老庄善作山水条屏，四尺，六尺，乃至八尺条屏，却能随心所欲，信笔生发，在无数的皴擦渲染中烟生云起，幻化出一派勃勃生机。本期刊登的两组四条屏，用笔生辣，骨法洞达；用墨纯雅，气韵生动，高古典雅。山之雄奇，水之明净，云之飘逸，烟之苍茫，无不在其笔下自由挥洒。他善用书法的篆书线条和墨色的浓淡来表现山石、烟云的变化，逸笔草草，随意赋形，笔笔生发。大自然气象万千的晴间变化，在其笔下渐开佳境，分明是远古的风烟从宋元的山水中飘来，这是他在几十年的中国山水画探索中，找到了属于自己的中国画精髓的笔墨感觉。
古人言“画乃心声”、“画如其人”，品画格可察画家之性情操守。从老庄的画作中不难看出先生的真性情，其画风之古也显现出老庄的好古之心，古道热肠，仗义疏财；其画苍润古厚，也体现出先生的为人朴实厚道真情实意。与老庄交谊，有长者风，有挚友情，这些都与其画相互印证。
中国山水画创作的根本要求，是画家能否在传统的法度中感悟出新理，对前人的优良经验做更新储存，结合自己的体认，创作出与时代共鸣具有深刻内涵和完美意义的艺术作品。老庄人生阅历丰富，地域生活多处，浸淫书画艺术多年，其为人品格高尚，为艺格局高古，可知艺途定高远，画作更精良。吾钦佩且恭贺之。
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